ушедший с форума
Детали профиля (+/-)
Ответов: 2,066
Регистрация: 13.05.2010
Спасибо:752/785
Не понравилось:35/45
|
Ben Heine
Журналист (Ж): Пожалуйста, в двух словах расскажите о себе читателям "Digital Artist"
Привет, я - 27-летний бельгийский визуальный художник. Художник, иллюстратор, карикатурист и фотограф. Я живу в Брюсселе и трачу кучу времени на картины и изготовление цифровых и графических картин и портретов.
Ж: Ваши художественные произведения называют плодом от союза иллюстрации и фотографии, пожалуйста расскажите нам о том, как вам удается создавать такие работы?
Я полагаю, вы ссылаетесь на мою серию "Pencil Vs Camera!", которая вызвала широкий и неожиданный отклик в онлайн и печатных СМИ. Я получаю вопросы каждый день от людей, которые спрашивают: "Как я это делаю?". Что ж, я впервые готов дать развернутый ответ - я дам несколько советов, которые помогут вам понять данный эффект. Существует четыре разных метода создания работ стиля "Карандаш против Камеры" (и я пробовал их все):
а) (Традиционный путь ++) Сделать сумасшедший рисунок на бумаге, взять листок в руку и сфотографировать её с симпатичным пейзажем позади. Когда это возможно, старайтесь рисовать такие рисунки, которые связаны с окружающими предметами. Но не забывайте о контрасте - должна быть изюминка, которая разбавит скучный пейзаж вашей фантазией. Данную технику я использую чаще всего.
б) (Традиционный путь+) Сделайте фото красивого места, распечатайте его, нарисуйте сюрреалистичный рисунок, связанный по духу с вашим пейзажем, возьмите рисунок в руку и сфотографируйте её, держа над фотографией. Если надо, подретушируйте результат.
в) (Цифровой путь+) Сделайте фото вашей руки, держащей рисунок, возьмите другое фото любого пейзажа, совместите их и постарайтесь переосмыслить и дополнить результат в графическом редакторе.
г) (Цифровой путь++) Сделайте полностью цифровую работу: с помощью планшета в графическом редакторе нарисуйте рисунок и пейзаж, вам даже не нужен будет фотоаппарат - если вы изберете данный путь... Но вам нужно быть хорошим мастером в живописи, чтобы работа смотрелась натуралистично.
Ж: Как вы развиваете ваш уникальный стилю работы?
Я об этом никогда не думаю. Я просто выбираю темы, мне интересные - и не боюсь использовать разные художественные направления. "Стиль" получается сам по себе. Но "уникальный" стиль - это не самоцель. Я полагаю очень субъективным выбор своего источника вдохновения - это могут быть и фотографии, и картины, и рисунки: но чем-то они всё же связаны, да...
Ж: Что является вашей музой? Что стимулирует к творчеству?
Да всё вокруг. У меня не бывает проблем с отсутствием идей и мне не нужны внешние стимуляторы. Мне правда нравится искать и развивать новые пути для выражения своих эмоций.
Ж: Как вы общаетесь с клиентами? Чем пытаетесь привлечь к своим концепциям?
Интернет - фантастический инструмент, помогающий общению (и с клиентами в частности). Моя работа вообще стала известной во всем мире прежде всего благодаря Интернету. А там и пресса подтянулась. Большую часть времени я просто работаю художником, не ищу клиентов - они сами находят меня. Я также связан с проектом "The Artistery". Я его сооснователь наряду с моим хорошим другом, Рами. Он очень здорово помогает мне управлять коммерческой стороной моего творчества.
Ж: Пожалуйста, расскажите о ваших выставках в Европе. Есть ли у вас какая-то любимая выставочная площадка?
Да много их. Вот недавно закончилась в Коаче (ресторан в Брюсселе), много других запланировано на ближайшие месяцы. Выставка в Брэейвсе (возле Льежа). Ещё в Брюсселе. В Майами (правда, это не Европа). Вообщем много.
Ж: Как вы будете подавать свои работы в этих выставках? Есть ли разница между онлайн-фанатами и людьми, которые приходят полюбоваться на работы вживую?
Я стараюсь разнообразить искусство, сделать его современным. Изобретать что-то новое. Люди, которые воспринимают мир творчества подобно мне, не делают разницы между реальностью и виртуальным миром. Поэтому нет никакой разницы для меня лично - я стремлюсь общаться с людьми при любой возможности. Когда выставки проходят в жизни, я стремлюсь незаметно понаблюдать за реакцией зрителя, а потом спросить что они думают о моей работе на самом деле. Так, я считаю, человечество только тогда сильно, когда чувствует заботу и внимание окружающих.
Ж: Какие инструменты вы используете в работе?
Я начинал снимать с Nikon D70 - это хорошая камера. Но сейчас я работаю с Samsung Imaging, которые прислали мне несколько новых и мощных устройств, камер и объективов. Я стараюсь всегда (и днем и ночью) иметь при себе несколько камер. Я фотографирую всегда и везде - экспериментирую и ищу.
Но поскольку я ещё и художник, я использую традиционные карандаш и бумагу. У меня есть сканеры А3 и А4 формата. Еще я использую Wacom Intuos4 - планшет, который мне помогает в работе над цифровой живописью. В основном я работаю в Photoshop CS4 и CS5. (Ну и иногда в Illustrator, Alchemy и ZBrush). Для видео - Camtasia, Imovie и Final Cut.
Ж: Какие-то особые приемы при фотосъемке? Поделитесь?
Я просто скажу: "не жми слишком быстро на волш****ю кнопку затвора своей фотокамеры". Думай о лучшем угле, лучшем контрасте, оптимальных настройках. Будь как можно ближе к объекту съемки. Попробуй вырвать его из окружающего пространства. Эти маленькие детали позволяют уменьшить объем работ по пост-обработке. Я префекционист, но не фанатик, который приходит в ужас от мысли о ретуши своих фотографий. Так, я использую постпроцессинговые техники - избирательный фокус, цвета, контраст. Порой, перерисовываю огромные части своих работ, порой меняю их до неузнаваемости - ради эффекта, ради того, чтобы сделать их уникальными и неповторимыми. Например, моя недавняя работа - 360 degrees Panorama of Cologne состоит из более чем 30 фотографий, она охватывает почти весь город с великим количеством мелких деталей - это заметно, если максимально увеличить масштаб оригинального файла...
Ж: Расскажите о запоминающемся опыте создания какой-либо работы?
Их много, запоминающихся, правда. Мне нравятся портреты. Когда я делаю фото кого-то, всегда возникает некая интимность между мной и другим человеком, отношение, включающее в себя доверие и вызов. То же чувство возникает у меня, когда я делаю портрет кого-то знаменитого. Мне очень нравилось работать над портретом Майкла Джексона и Барака Обамы.
Ж: У вас есть предпочтение по какому-то художественному стилю? Какой, в последнее время, используете чаще других?
Соединение рисунка и фотографии, воображения и реальности - это то, на чём я сейчас сосредоточен (работы из серии "Карандаш против Камеры" появляются каждую неделю на flickr.com). Также я сейчас работаю над новой серией портретов, сделанных "цифровым кругизмом" - это ещё одна трудоемкая техника.
Ж: Готовите что-то новенькое?
Как я уже говорил, я работаю над "кругизмом" и "карандаш против камеры". Когда мне это надоест, я, возможно, вернусь к классическому искусству и сделаю большую серию абстрактных картин на холсте. Но я, конечно, заранее не знаю и не планирую ни ближайшие часы, ни недели, ни далекое будущее. Именно поэтому каждый новый божий день является столь увлекательным.
PUBLISHED BY BEN HEINE THE 13.9.10
--
P.S. А вот как выглядит та самая серия "Pencil Vs Camera!"
________________
[FONT="Comic Sans MS"][SIZE="2"][COLOR="Magenta"]Остроумие, если будет на то твоя воля, пошли мне доброе дурачество! Те
остроумцы, которые думают, что обладают тобой, сплошь да рядом оказываются
дураками; а я, который уверен, что мне тебя недостает, могу сойти за умного
человека; ибо что говорит Квинапал? "Лучше умный дурак, чем глупый
мудрец". [/COLOR][/SIZE][/FONT]Уильям Шекспир. Двенадцатая ночь, или что угодно ( Шут):ae:
|